Новости

Во 2 смену в РОСИЗО прошел мастер-класс для профильного отряда по живописи акрилом.

Участники профильного отряда еще только начинают открывать для себя мир искусства: кто-то недавно поступил в художественную школу, кто-то пробует рисовать сам… Но главное – желание за смену узнать как можно больше и научиться основам живописи. Поэтому ребята очень просили научить их «рисовать вот на этих холстах».
В середине смены, когда дети уже преодолели так называемый страх чистого листа, когда, выполняя легкие, но очень творческие задания (как, например, создание костюмов или «книги памяти» в технике скрапбукинга), каждый поверил свои себя, увидел свои творческие способности, мы организовали мастер-класс.

Я намеренно выбрала в качестве сюжета фотографию с красивым весенним пейзажем, в котором много сложных для начинающих художников моментов. Почему? Потому что, на мой взгляд, преимущество живого мастер-класса по сравнению с видеомастер-классом или статьей в самоучителе – возможность ответить на вопросы детей. То есть, как раз можно и нужно сталкиваться со сложностями, чтобы научиться решать их.

Итак, какие же сложности нас поджидали? Во-первых, сама техника акрила для всех оказалась незнакомой. Во-вторых, сам пейзаж. На фотографии были переданы сложные тональные переходы в небе: утреннее небо, неравномерно освещенное и еще и перекрытое облаками; поле с цветами разных цветов (самая главная задача, которую мы тут ставили – на примере этих цветов научиться передавать воздушную перспективу).

И надо сказать, участники мастер-класса справились отлично! Потому что про сложность изображения я рассказала только в конце занятия. Дети научились видеть разные оттенки в одном, казалось бы, цвете («Ох уж этот зеленый: он совсем не зеленый!»), научились передавать тональные и цветовые градации, а уж какие у нас получились цветы… Очень живые (и даже мастихин пошел в ход!)
Как говорится, дорогу осилит идущий. Главное – очень хотеть, чтобы получилось, и верить в себя.

В смену под названием «Экология слова» студия РОСИЗО стала площадкой для СОМа, посвященного поиску нужных слов в романе-эпопее Л.Н.Толстого.
В любом художественном произведении есть два «сильных» места, имеющих большое значение при трактовке этих произведений: это конец текста и его начало. То есть, название. Современный русский читатель привык к названию романа-эпопеи Л.Н.Толстого «Война и мир» и трактует это название именно исходя из такого написания. Однако стоит помнить, что в оригинале оно могло выглядеть иначе (нужно учитывать дореволюционную орфографию). В некоторых изданиях романа Л.Н.Толстого появлялось два варианта названия: «Война и миръ» и «Война и мiръ». Возникает вопрос: какой мир имел в виду писатель? «Миръ» — это отсутствие войны, а вот «мiръ» — это общество. В зависимости от выбора варианта написания мы должны по-разному подойти к анализу произведения. И с этим мы сталкиваемся только при переводе «с русского на русский». А как понимают произведение иностранные читатели? Например, как название переводят на английский язык?

На эти вопросы дети попробовали ответить в ходе СОМа, рассмотрев произведение с точки зрения истории, английского языка и изобразительного искусства.
Как изобразительное искусство помогло детям лучше понять произведение? Детям было предложено два задания на выбор: создать эскиз костюма одного из персонажей романа или нарисовать словообраз «Война и мир», выразив в нем свою трактовку названия. Чтобы создать исторически верный эскиз костюма, необходимо понять, к какому сословию относится выбранный персонаж, в каком он возрасте, а затем – учитывая время действия произведения, найти в интернете информацию о моде той эпохи. То есть, по сути, сделать литературный анализ персонажа. Так же действует и задание по созданию словообраза: решая эту игровую задачу, связанную с приятным видом деятельности – творчеством – ученик невольно анализирует замысел романа и отвечает на проблемный вопрос СОМа.

В конце смены каждый отряд-участник СОМа создал буктрэйлер к роману Л.Н.Толстого, где ребятам пригодились и знания о костюмах эпохи.

Юные художники профильной программы РОСИЗО «Мир искусства в Артеке» окунулись в исторические эпохи и создали костюмы в полный человеческий рост. Для начала, дети изучили влияние времени и эпох на формирование костюма. Его историю и основные элементы формообразования женского и мужского костюма. Из каких тканей были сшиты платья? Какой формы и размера были головные уборы? Где и как применялся корсет и какой длины были носки у ботинок?

Первоначально дети были объединены в пары, где им было предложено несколько исторических эпох — средневековая готика, барокко, модерн, стиляги и будущее. Далее, методом жеребьевки каждой паре досталось одно из пяти времен, где они должны были придумать и воплотить в материале (точнее из бумаги, декоративной сетки и бусин) костюм в полный рост на человека в стилистике вытянутой эпохи.

«Нам достался костюм будущего, — поделилась Мария Голованова из Тюмени. — это очень не обычное занятие, где можно придумать любой костюм. Мы с Аней хотим его сделать ярким, из простых геометрических форм, так как костюм будущего должен быть не обычным. Будем работать с ватманами и яркой сеткой». По словам Маши, ей нравиться в студии свобода выбора и много разного профессионального материала. Тут можно воплотить самые смелые мечты в реальность, а педагоги всегда подскажут советом и помогут.

А вот Тюрину Игорю и Ломухину Даниле попалась эпоха «барокко». » Мы делаем костюм «мушкетера», так как именно в эпоху «барокко» в мужском костюме был образ мушкетера. Нам осталось сделать шляпу и саблю». По словам мальчиков, за артековскую смену они научились лучше рисовать людей, узнали много интересных декоративных техник для рисования.

Основной задачей для детей, было отобразить особенность и отличительные черты в каждом костюме разных исторических эпох. В итоге было выбрано 5 самых лучших костюмов в каждом времени, которые правильно отображал стилистику той или иной эпохи.